Altlasten

Altlasten. Und das meine ich im wörtlichen wie im übertragenen Sinne. Jede und jeder hat vermutlich Altlasten im klassischen Sinne, nicht erledigte Dinge, die bis heute irgendwie noch Probleme machen. Und diese Altlasten sind nicht nur lästig, sondern haben manches Mal ein ganz schönes Gewicht. So wie meine Altlasten aus der FemArcEdition. Als Studentin habe ich 1991 mit ein paar Kommilitoninnen nicht nur das Netzwerk archäologisch arbeitender Frauen gegründet, sondern für die Herausgabe unserer Tagungsbände 2000 gleich noch die FemArcEdition. Weil ich eine der ersten war, die Haus und Hof hatte, sind am Anfang die ganzen zum Verkauf vorgesehenen Bücher bei mir gelandet. Die beiden ersten Bücher aus der Selbstverlagszeit, aber auch die Bände 1-6 lagerten und lagern nun also in Friedrichshof auf dem Dachboden. Nur das ich nicht mehr dort wohne, weil sich meine Lebensumstände geändert haben. Schlappe 60 kg schätze ich mal. Eine echte Altlast. Doch die jungen Frauen, die das Netzwerk und die Edition übernommen haben, sind dabei, alle Bestände an Büchern zusammen zu führen. Und so bin ich in Kürze von einer Altlast mehr befreit.

Schuhe allgemein

Vor ein paar Jahren hat ein lokaler Radiosender die Frau mit den meisten Schuhen gesucht. Gewonnen hat, glaube ich, eine Frau mit 240 Paar Schuhen. Ich habe damals meine Schuhe gezählt. 24 Paar Schuhe. Inzwischen sind schon ein oder zwei Paar dazu gekommen. Ich habe allein vier Paar Wanderschuhe, von schweren Lederschuhen bis leichten Hiking Schuhen, dazu ein Paar Trekking Sandalen. Leinenschuhe zum Segeln, drei Paar High Heels für Theater und elegant. Passend zum Abendkleid.
Es gibt die These, dass Frauen so viele Schuhe haben, weil sie beim shoppen von Klamotten gefrustet sind und wenigstens passende Schuhe kaufen. Meine Kollegin mit sechs Paar Stiefeln im Schrank meint, Schuhe würden halt akkumulieren, weil man nicht raus wächst. Ich habe mir ein Paar neue Schuhe für die Arbeit gekauft, weil die alten langsam schäbig werden. Welche sind welche? Alt und neu.

Durchtanzte Schuhe

Es hat sich ja schon länger abgezeichnet: meine Tanzschuhe sind durch getanzt. Die Spitzen abgestoßen und nun haben auch die Sohlen Löcher. Immerhin war gestern ein würdiger letzter Abend für sie.
Skalska Orchestra in Bugewitz. Russischer Folkrock von Feinsten. Eine Combo von zwei Frauen und vier Männern mit Spielfreude, Kontrabass, Akkordeon, Schlagzeug und zwei Blechblasinstrumenten. Das fetzt. In den Ohren und in den Füßen.

Balkan Beats, Ska, Russischen Folkrock. Das ist immer noch meine liebste Tanzmusik. Und leider muss ich nun meine allerliebsten Tanzschuhe beerdigen. Durchgetanzt. Nach sechs Jahren Bugewitz, dazu Vinyl-Partys im Hühnergott, Jam Sessions bei Rock it sind die Schuhe durchgetanzt.


Mein Bugewitz. Alle paar Wochen schnüre ich mein Ränzel, steige in mein Auto und fahre ziemlich genau 100 km in die Mitte des Nirgendwo, nach Bugewitz. Mitten in der vorpommerschen Pampa, noch hinter Anklam gibt es ein Dorf, jenes besagte Bugewitz, mit einer Kneipe - Zum Mühlgraben - mit einem Hinterzimmer, naja eher einem Saal, in dem Konzerte stattfinden. Und nicht irgendwelche, sondern Folkmusik in allen möglichen Facetten. Der Verein Weitblick, namentlich Holger Brandstätt vom preisgekrönten Buchladen in Uckermünde holen Musiker in die vorpommersche Einöde, die ich sonst nie hören könnte. Die ich sonst nicht tanzen könnte. Es sind immer wir, die gleichen vier Frauen, die fast von Anfang an auf der Tanzfläche stehen, die anderen kommen meist erst peu a peu beim zweiten, dritten Lied dazu.  Ich weiß nicht, wie die anderen drei heißen. Wir haben noch nie ein Wort miteienander geredet. Wir grüßen uns, wir unterstützen uns, indem wir gemeinsam auf die Tanzfläche gehen. Mehr braucht es nicht. Jede ist mit ihren Leuten da. Ich bekomme immer den siebten Stuhl am Sechser Tisch. Weil ich ihn sowieso nur vor und nach dem Konzert brauche.

Mein Bugewitz. Dieser ganze Schmarrn mit Netherlands second, Denmark second usw. usf. Bugewitz FIRST. Best location ever. In the middle of nowhere.

Besuch in Baden-Baden

Meine Reiselust hat mich in die meisten größeren deutschen Städte geführt. Doch es gibt immer noch weiße Flecke auf meiner inneren Expeditionslandkarte von Deutschland. Dazu gehört nicht nur der Bayrische Wald, sondern auch der Schwarzwald. Und eben Baden-Baden. Nun ist ein Freund von mir dorthin gezogen.

Baden-Baden. Wer jetzt an Glamour, Pferderennen, Spielcasino denkt, weit gefehlt. Oder vielleicht doch richtig. Baden-Baden hat nur 50.000 Einwohner (Stralsund als Vergleich 58.00 EW), aber einen legendären Ruf als mondänes Bad, als Sommer-Hauptstadt Europas im 18. und 19. Jahrhundert. Als Stadt der Reichen bis heute. Der alten, älteren Reichen.

Da ich aber ich bin, gab es ein ganz anderes Programm: Eine wunderschöne Wanderung über den Panorama Höhenweg, ein Fünftel um die Stadt herum. Spaziergang durch die Stadt, durch den Park. Im Schwarzwald gebrannter Kaffee im Kaffeesack, ein Panini draußen auf der Bank im Café Lumen. Hidden Figures im Kino gucken, vorher beim (angesagten) Spanier Tapas futtern.
Und zweimal wunderschöne Kirchen-Fensterbilder zu Marienthemen. In der Stiftskirche und im Cisterzienserinnenkloster Lichtenthal. Altäre und Grabmäler sind nicht so mein Ding. Obwohl das Grabmal in der Stiftskirche für den Türkenlouis, Markgraf Ludwig Wilhelm von Baden, mit seinen Kanonenrohren und - kugeln, mit den Kriegstrommeln gruselig beeindruckend ist. Aber mit Glasfenstern lockt man mich in jede Kirche. Licht in Farbe gebracht. Gerade die Fenster im Kloster Lichtenthal haben mich umgehauen. Ganz viel blau, Maria Meerstern, vor allem aber ganz viele kleine Scherben, die zusammen ein großes Bild ergeben. So zerscherbt, wie ich mein Leben immer noch wahrnehme. Und dann die Hoffnung zu spüren, dass meine vielen kleinen Scherben vielleicht doch ein größeres, verständliches, vielleicht sogar sinnhaftes Bild ergeben können. Komm nicht auf Scherben zum stehn, singt Andreas Bourani in seinem Lied Hey. Sie in ein Gemälde aus Licht zu verwandeln ist eine gute Option.

Was war das ein schönes Wochenende! Genau was ich mag. Gemeinsam Wandern, durch die Stadt laufen, Kaffee trinken, Kirchen begucken mit wunderschönen Glasfenstern. Ins Kino, essen gehen, zusammen abhängen. Eine interessante Diskussionsveranstaltung über kirchliche religiöse Themen gemeinsam besuchen. Wunderschön. Sei mal bei jemand zu Besuch, der ähnlich bizarre Interessen hat. Wer interessiert sich denn heute noch offen für Kirche und kirchliche Themen. 

Und die Diskussion hat mich echt gefesselt. "Was ist verbindlich? Heilige Schrift und kirchliche Tradition". Gewachsene Historie gegen das (angeblich) reine Wort. Eine Disputation. Schickes Wort für Diskussionsveranstaltung. Die Männer, die da geredet haben, die das Input bestritten haben, lebten ziemlich in der Vergangenheit. "Mein Freund Erasmus", hat der eine Prof. gesagt. Gemeint war Erasmus von Rotterdam, 15hundertirgendwas hat der gelebt. Von dem anderen Prof. viel Bezug auf Luther und seine Zeit, auf seine Beweggründe.
Sola Scriptura ist der Fachbegriff für die allein seligmachende Schriftgläubigkeit. Dann gibt es noch Sola Fides (allein der Glaube) und Sola Gratia (allein die Gnade). Da dachte ich ja an Gottes Gnade generell. Aber so war es nicht gemeint. Gottes Gnade in Bezug auf Glauben. Das Gott uns den Glauben schenkt und wir uns nicht entscheiden können dazu oder dagegen. Hühnerkacke. Zumindest das mit dem Entscheiden. Für mich theologisches Gewäsch. Bzw. das mit der geschenkten Gnade kann ja sein. Aber warum macht Gott es uns so schwer? Wo ist da der liebende Gott? Ich denke, Gott hat uns Glauben, Liebe, Hoffnung, all das schon längst geschenkt. Nur wir mit unseren begrenzten Menschenherzen und -hirnen haben unsere Probleme mit der Annahme des Geschenks. Weil wir uns aus irgendwelchen Gründen nicht wert genug fühlen, so ein großes Geschenk zu erhalten. Wir machen es uns schwer.

Mir war ziemlich schnell klar, dass sie sich in ihrer Diskussion im Kreise drehen. Sowohl die Bibel in all ihren Fassungen und Übersetzungen als auch die gewachsene Kirchenlehre sind alle menschengemacht (vermutlich sogar ziemlich rein männergemacht. Und auch da nur von den reichen, gebildeten Männern).
Die mich wirklich bewegenden Fragen, da sind sie gar nicht viel zu gekommen. Im Prinzip waren der Kathole und der Evangele sich sowieso einig. Beides absolut zu setzen ist nicht das Richtige. Beides anzuhören, und dann aufgrund des eigenen Gewissens zu entscheiden, das erschien ihnen der richtige Weg. Dabei fängt da das Dilemma doch erst richtig an.
Wenn mein Gewissen zählt, wer schult mein Gewissen nach welchen Regeln, welcher Moral? Welche verbindlichen Grundregeln gibt es? Und wer setzt sie, wer vermittelt sie? Da sieht die Frage nach Verbindlichkeit auf einmal ganz anders aus und geht über Traditionen und Bibelworte weit hinaus. Welche Werte sind die Richtschnur meines Handelns?
Gewissen ist für mich ein Teilbereich meiner Seele. Die Frage, die in einem der Heiligenfeld-Seminare gestellt wurde (und die ich für eine Entscheidende halte): was will deine Seele? Und egal, was die Seele konkret antwortet, es ist immer etwas Lebensbejahendes. Etwas Heilendes.
Gott schaut auf das Herz. Oder das was für jede und jeden von uns Gott bedeutet als Liebendes Element, das alles durchdringt, schaut auf das Herz. Gott liebt uns, egal wie wir drauf sind. Wenn wir aber mit uns, mit unserem Gewissen im Reinen sein wollen, wenn wir ein gutes Menschenleben führen wollen, dann ist liebevoller Umgang mit uns selbst und mit allen anderen eine gute Richtschnur des Handelns. Höre auf dein Herz, auf deine Seele.

Oh weh. Ein Wochenende in Baden-Baden, und ich halte hier Predigten. Dabei ist die Stadt den materiellen Dingen durchaus zugewandt. Und ich auch :). Jede Menge Porsches und derartige Rennautos, ein wunderschöner Mercedes Geländewagen, hochbeinig, Allradantrieb, mitten auf dem Marktplatz. Ich bin extra zurück gelaufen, um ihn mir von Nahem anzugucken. Klamotten-Läden, Schaufenster mit Sale 50%, wo der - zugegebenermaßen ziemlich schicke - Pulli nur noch 180 € kostet. Schmuckdesigner mit wunderhübschen Ketten und Armbändern. In Baden-Baden gibt es mehr Leute mit Geld als anderswo und das zeigt sich im Angebot. Der Kurpark ist selbst im Spätwinter, im Vorfrühling, ein wunderschöner Park. Die Krokusse und die Winterlinge haben die Knospen dick,  die Bäume rahmen die Wege. Der formale Rosengarten noch ohne Rosen lässt in seiner strengen Anlage den Sommer ahnen. Die Oos, der Fluss durch die Stadt hat von Anfang bis Ende ein gepflastertes Bett. Das hat schon was. Und der Schwarzwald drum herum, den ich auf dem Panoramawanderweg nur angeschnuppert habe, der reizt mich auch zum wieder kommen, zum Eintauchen in die Wälder dort.

Oscar Nominierungen 2017

Zweimal Kino, zweimal amerikanisches Kino, zweimal Hollywood Film, zweimal Oscar 2017 nominierter Film. Beide Male starke Frauenpersönlichkeiten, erfolgreiche, toughe, gut aussehende, attraktive Frauen. Intelligente, erfolgsorientierte, selbst bewusste, willensstarke Frauen. Und so unterschiedliche Aussagen. La La Land und Hidden Figures. In La La Land will Emma Stone erfolgreiche Schauspielerin werden. Und wird es auch, inklusive erfolgreicher Stücke- und Skripte-Schreiberin. Ryan Gosling hilft ihr dabei. Er unterstützt sie, ihrem Traum zu folgen. Die Tanzszenen, die Gesangsszenen, wie sie sich kennenlernen, sind goldig. Wie sie seine Aufmerksamkeit erregt, wie sie sich versichern, dass es nur so Bekanntschaft, keine Liebe ist, einfach wunderschön und gefühlvoll inszeniert. Wie sich ihre Gefühle ändern, wie sie sich annähern, ganz großes Kino. Und es bleibt großes Kino. Wie er Erfolg hat als Mitglied einer Band, was definitiv nicht sein Traum ist. Wie sie sich zerstreiten, weil sie ihn daran erinnert, was sein großer Traum war. Wie er leidet, als sie getrennt sind. Und wo er doch zu ihr fährt und ihr die Nachricht bringt, dass sie vorsprechen kann für eine Serie, eine Rolle. Ganz großes Kino. Und dann kippt der Film. Ins Negative, ins Unerlöste, ins Frustige. In die Falschheit. In der einen Szene hilft er ihr, in der nächsten Szene singt sie vor und bekommt die Rolle. Und in der übernächsten Szene sieht man Emma Stone in Abend Ausgehkleidung, sagt dem Kind und dem Babysitter auf Wiedersehen, mit einem unscheinbaren anderen Mann im Schlepptau. Nicht Ryan Gosling. Und dann wird gezeigt, wie ihr Mann am Ende des Abends mit ihr noch in eine Bar will. In eine Bar geht, die auf dem Weg liegt. Und es ist – natürlich – ausgerechnet die Bar, mit der Ryan Gosling seinen Traum verwirklicht hat. Genauso erfolgreich, wie sie ihren Traum verwirklicht hat. Nur - eben nicht zusammen. Als er sie sieht, spielt er am Piano das Lied, über dem sie sich beim zweiten Mal getroffen haben. Ihr gemeinsames Lied. Und bekommt diesmal den Applaus, der ihm damals verwehrt wurde. Währenddessen kommt eine Traumsequenz, in der gezeigt wird, wie es hätte sein können, wenn die beiden zusammen geblieben wären. In der letzten Szene dieser Traumsequenz verabschiedet sie sich in Abendkleidung von Kind und Babysitter, und der Mann, mit dem sie ausgeht, ist Ryan Gosling. Dann wird wieder zurückgeblendet in den Club. Er guckt sie an, sie guckt ihn an. Und dann geht sie mit dem anderen Mann aus dem Club, nach Hause, in ihr anderes Leben.

Ich war so fertig nach dem Film. So traurig. Da lieben sich zwei. Unterstützen sich bei der Verwirklichung ihrer beruflichen Träume. Machen ihr Ding, machen Karriere. Und dann erträgt Hollywood dieses doppelte Glück nicht. Ich finde die Botschaft eindeutig. Verwirkliche deine Träume, aber erwarte nicht, dass deine Liebe dann lebbar ist. Du kannst nur eins von beiden haben. Das trifft mich bis ins Mark.

So ganz anders Hidden Figures. Und sogar nach einer wahren Geschichte. Drei afroamerikanische Frauen 1961. Alle drei hochintelligent. Und sehr karriereorientiert. Schwarze Frau im Amerika der Sechziger. Das bedeutet gleich doppelte Diskriminierung. Es wird gezeigt, wie sich jede einzelne der drei ihren Weg, ihren Aufstieg in dieser männerdominierten NASA erkämpft. Jede von ihnen hat Kinder, eine der drei, Katherine Johnson (gespielt von Taraj P. Henson), ist verwitwet und lernt während ihres Karriereaufstiegs ihren zweiten Mann kennen. Auch hier absolut goldig, wie er erst einmal sehr tief ins Fettnäpfchen steigt mit Sprüchen und Kommentar zu intelligenten, berufstätigen Frauen. Wie sie ihn daraufhin kalt abtropfen lässt. Absolut sehenswert. Wie sehr sie sich ihrer Fähigkeiten und ihres Könnens sicher ist. Und schön zu sehen, wie er auf seinen Fehler reagiert und ihn wieder gerade rückt. Wie er dran bleibt, obwohl sie es ihm nicht leicht macht. Die Szene, wo sie zusammen kommen, genauso wie die Sequenz, wo er ihr den Heiratsantrag macht. Absolut goldig. Die Botschaft hier ist eine ganz andere. Zwar auch: Mach Karriere, mach das, was du am besten kannst. Dann aber: Die zugehörigen Männer bewundern ihre klugen Frauen, unterstützen sie, lieben sie, leben mit ihnen zusammen, haben Familie mit ihnen. Mary Jackson (gespielt von Janelle Monae), die jüngste der drei Frauen, möchte Ingenieurin werden. Die Szene, wo sie den weißen, männlichen Richter überzeugt, um den Finger wickelt, über den Tisch zieht, genau die richtigen Argumente findet, damit er ihr erlaubt, in Abendkursen ihren Abschluss zu machen. Klasse. Und dann die Szene, wo ihr eher aggressiver, auf die Ungerechtigkeiten der Diskriminierung wütender Mann am Abend ihres ersten Kurses vorher zu ihr kommt, und ihr ein Bündel Drehbleistifte schenkt, damit sie es leichter hat im Unterricht. Da habe ich Tränen in den Augen. Welch ein Liebesbeweis. Denn es ist aufgrund vorheriger Sequenzen im Film klar, dass er ihren Weg nicht für sinnvoll hält. Das Thema, dass sich durch den ganzen Film zieht, dass Liebe und Karriere gleichzeitig normal sind, das macht den Film für mich doppelt beschwingt. Denn auch die Szenen, wo es um Diskriminierung von Schwarzen geht, sind brillant. Zeigen trotz schwerem Thema Humor. Und sind oft grafisch gut umgesetzt. Katherine in leuchtend grünem Kleid inmitten lauter weiß behemdeten Männern. Grün wie die Hoffnung. Das sich etwas ändert. Die Szene in der Damentoilette mit Octavia Spencer als Dorothy Vaughan und ja wer, Kirsten Dunst als Mrs. Michael oder die einzige andere weiße Frau, die mitspielt.Wo Octavia Spencer der weißen Frau ihren Rassismus aufzeigt. Die Szenen mit den Toiletten für coloured female. Zum Schieflachen und gleichzeitig bleibt das Lachen im Halse stecken.

Beiden Filmen wünsche ich einen Haufen Oscars. Denn so sehr ich bei La La Land geheult habe, so sehr mich meine Interpretation des Schlusses angefasst hat, so sehr ist es doch ein guter, interessanter Film. Und ich habe mir auch schon andere Interpretationen anhören müssen. Das Ryan Gosling der typische Musiker ist, der neben seiner Musik keinen Raum für eine andere Liebe hat. Das Emma Stone im Rollenvorbild berühmte Diva (auch eine herrliche Szene in dem Café, in dem sie früher gekellnert hat) sowohl Kind und Familie als auch erfolgreiche Karriere hat. Ja, so kann man das auch sehen. Aber das ist nicht das große Gefühlskino, das ich gesehen habe. Das wirklich große Kino, das mich mit positivem Lebensgefühl aus dem Kino gehen lässt, das ist Hidden Figures. Ein Oscar für eine schwarze Amerikanerin, zudem eine Mathematikerin, nach einer wahren Geschichte, ein Oscar für Taraj P. Henson, das wäre über den Film hinaus ein Signal gegen Diskriminierung. Von Frauen und Schwarzen. Der Film spielt immer wieder damit, wo die Frauen welche Karte ziehen, ob sie die ersten Frauen oder die erste Farbige sind. Obwohl mir da die Ehrung von Octavia Spencer noch lieber wäre. Weil sie noch nicht man einem Schönheitsideal entspricht.

In einer Szene spielt deutsche Geschichte am Rande mit hinein. Einer der Ingenieure fragt Mary Jackson, ob sie Ingenieurin werden will. Darauf sie antwortet, sie sei eine schwarze Frau, sie glaube nicht an das Unmögliche. Woraufhin Karl Zielinski sagt: ich bin polnischer Jude, ich sollte im KZ sterben. Und stehe jetzt hier in der Raumfahrt. Das ist Riesengroßes Kino. Wie der ganze Film.

Bonmot am Rande: Mary Jackson wird von ihren Freundinnen angezählt, dass sie mit dem weißen Astronauten flirtet. Ihr Kommentar: Das ist Gleichberechtigung. Ich darf in jeder Farbe was Hübsches sehen. Geht mir auch so: Mahershala Ali, der Schauspieler, der Jim Johnson spielt, den oben erwähnten zweiten Mann von Katherine Johnson, finde ich eine Augenweide. Kevin Costner ist sowieso ein optisches Schnuckel. Immer noch.

Pharell Williams hat die Musik verantwortet. Da bin ich geneigt zu sagen: ausgerechnet der. Mit seinem Sexismus. Weil ich mich über das Video von Blurred Lines so aufrege (und gleich nochmal den Link zum guten Comedy Video). Guter Rhythmus, klasse musikalisches Lied mit elendem Text und noch schlimmerem Bildmaterial. Im Film sind die Texte total passend und frauenstärkend und antidiskriminierend. Und gefallen mir noch besser als die Musik in La La Land.

Also, beides sind vielschichtige Filme, mit großen Botschaften, grandiosen Bildern und guter Musik. Beide gucken und sich selbst eine Meinung bilden.

Berlinale 2017 Abschluss

Berlinale 2017. Nun bin ich nach vier Tagen intensiven Filme guckens wieder zurück in Stralsund. Insgesamt habe ich sechs lange Filme, fünf Kurzfilme und drei Vorträge erlebt. Was bleibt? Auf jeden Fall innere Bilder von Schnee und Eis, von großer Landschaft. Bilder von Menschen auf Schneemobilen, von Rentieren und Robben. Es bleibt der Wunsch, da mal hin zu fahren, all diese schöne Landschaft mit eigenen Augen zu sehen, die Kälte zu spüren, den Wind auf der Haut zu spüren, die Geräusche des Schnees, des brechenden Eises zu hören. Aber auch die Stille wahrzunehmen, die Ruhe. Den Schnee zu riechen, die Kälte zu riechen, Robbenfleisch, Rentierfleisch zu schmecken.

Ob ich nächstes Jahr wieder zur Berlinale fahre? Das weiß ich noch nicht. Die Sektion NATIve wird nur alle zwei Jahre ausgerichtet, und hat jedes Mal einen anderen Regionen-Schwerpunkt. Nix mit Arktis in 2019. Und schon gar nicht in 2018. Doch ich habe zwei Filme im Programm von GenerationKplus angekündigt gesehen die mich interessiert hätten. Become who I was. Zu werden, der ich war. Über einen chinesischen Jungen, der ein wieder geborener Lama ist und sich mit seinem Lehrer von Nordchina auf den Weg nach Tibet macht. Der zweite Film aus Neuseeland erzählt über einen Song auf Maori, der es in die Charts geschafft hat. Musikfilm und Maori, auch beides genau das, was ich mag. In der Sektion GenerationKplus, den Kinderfilmen, finde ich nächstes Jahr vermutlich interessante Filme, die ich mir angucken mag. Und das mit einer Party abends gehe ich dann nochmal strategisch an. Also ja, ich kann mir vorstellen nächstes Jahr wieder zur Berlinale zu fahren.